terça-feira, 10 de dezembro de 2013

Tchaikovsky



Piotr Ilitch Tchaikovsky

"Nunca estou longe do piano, me alegra quando estou triste", disse Piotr Il'yitch Tchaikovsky, o compositor russo mais conhecido do planeta. Homossexual, sofreu com o preconceito de contemporâneos e com inúmeras desilusões amorosas. A difícil experiência de vida foi a grande responsável por sua música, altamente emotiva, dramática e carregada de sentimentos.

Tchaikovsky nasceu em 1840, na cidade russa de Votkinsk. Um dos seis filhos de uma família de classe média russa, segundo suas próprias palavras, teve as primeiras impressões musicais com as canções populares cantadas pela mãe. Aos cinco anos, aprendeu a tocar piano.

Desde pequeno apresentava personalidade frágil e por qualquer motivo caía aos prantos. "Uma criança de vidro", sintetizou a governanta que o educou. A paixão que nutria pela mãe talvez explique a idealização da figura feminina e a recusa em ver qualquer mulher como uma amante.

Em 1850, a família decidiu que ele deveria tornar-se um advogado e o matriculou na Escola de Direito de São Petersburgo, onde estudou até 1859. Neste período, quando tinha 14 anos, ocorreu um dos piores episódios de sua vida: a morte da mãe, que desencadeou no adolescente uma profunda depressão, seguida por fortes crises de nervos.

Ao encerrar os estudos, Tchaikovsky começou a trabalhar no Ministério da Justiça. Ele era um péssimo funcionário e sentia-se desprezado por todos. "Fizeram de mim um funcionário, ademais um mau funcionário", dizia.

Nesta época, passou um longo período gozando dos prazeres dos salões mundanos. Diversas vezes acreditou ter achado a mulher de seus sonhos, mas nunca o levavam a sério. Em uma carta a uma amiga, Tchaikovsky fez algumas definições em relação ao amor: "Você pergunta se eu conheci outro amor que não o platônico. Sim e não. Se a questão me tivesse sido colocada de outra forma: 'Você experimentou a felicidade de um amor completo?', minha resposta seria: não, não e não! Mas pergunte-me se sou capaz de compreender a força imensa do amor, e eu lhe direi: sim, sim e sim!".

Com pouco mais de 20 anos, mesmo "velho" para estudar música, ingressou no Conservatório de São Petersburgo. Lá, ele seguiu os cursos de composição, piano e flauta, além de adquirir noções de órgão. Meses depois, abandonou o Ministério da Justiça.

Um grande esforço fez com que ele progredisse rapidamente. Em 1866 foi convidado para ser professor do Conservatório de Moscou. Neste período, compôs as primeiras obras sérias, em especial, a Primeira sinfonia, "Sonhos de Inverno". O trabalho quase o levou à loucura, causando-lhe angustias, alucinações, complicações intestinais, enxaqueca, todos os sintomas de neurastenia aguda. 

"Tenho os nervos completamente em frangalhos. Minha sinfonia não progride. [...] Vou morrer logo, bem o sei, antes mesmo de acabar minha sinfonia. [...] Odeio a humanidade e desejo me retirar para um deserto", afirmou.

Logo depois, realizou uma série de concertos internacionais e sua obra foi aclamada em diversas capitais européias. Apesar do sucesso crescente, a vida solitária, o temperamento amargurado e a extrema timidez o mantinham sempre à beira de um colapso nervoso.

Com a esperança de resolver alguns de seus problemas, como a questão relacionada à sexualidade, contraiu um desastroso casamento --que não chegou sequer a se consumar. Separou-se em pouco tempo.

Ele morreu em 6 de novembro de 1893, aos 53 anos, ao contrair cólera depois de beber um copo de água não fervido.

(Fonte: musicaclassica.folha.com.br)

sábado, 31 de agosto de 2013

Selo 1 : The Versatile Blogger Award

Gente!!! Fiquei contente com a indicação a Juliana Batista, bem legal! Bora seguir as regras.

O Selo The Versatile Blogger Award é uma homenagem aos blogs com conteúdo versáteis e interessantes. Como disse, recebi da Juliana, administradora do Blog: http://julianabatista-bellydance.blogspot.com.br, visitem lá!!!



Segundo ela, para ter esse selo tem que seguir algumas regrinhas:

Agradecer a pessoa que te deu o selinho e colocar o link dela;
Escolher 15 blogs com menos de 200 seguidores;
Avisar os blogs que você indicar;
Escrever 7 coisas que você gosta.

Vamos às 7 coisas que gosto:

1 Dançar e participar de festivais e concursos de dança;
2 Estudar na UFRGS;
3 Ler;
4 Dar boas risadas com os amigos;
5 Correr na Usina do Gasômetro (Ponto turístico da cidade de Porto Alegre)
6 Viajar;
7 Ouvir música cantando no chuveiro, hehehehhe.

Os Blogs:

Bem, não tenho os 15, mas vamos a alguns.

1 Juliana Batista Bellydance http://julianabatista-bellydance.blogspot.com.br 
2 Vídeo aulas by Ana http://www.videoaulasbyana.com.br
4 Luciana Paludo http://www.lupaludo.art.br/
5 Studio Mara Noschang http://maranoschang.blogspot.com.br/

Assim que me lembrar de mais alguns eu indico.

Bjão!


Versões da Morte do Cisne

The Dying Swan, A Morte do Cisne




Michel Fokine, no ano de 1905, teve o privilégio de trabalhar esta composição ao lado de Anna Pavlova, uma das maiores dançarinas russas nascida em um subúrbio miserável de San Peterburgo. Eram vistos juntos, absortos na sua soberba tarefa, nos parques e jardins admirando cisnes e lendo, juntos, a poesia de Alfred Tennyson. O resultado de todo esse investimento é uma explosão de uma beleza interior indescritível: uma das peças mais belas já apreciada pelos sentidos humanos. Com pouquíssimos minutos de duração, “A Morte do Cisne” (nome que recebeu o formato final) ilustra os últimos momentos de um cisne ferido. Com uma graça quase impossível de ser executada pela anatomia humana, o ballet mostra um suave entregar-se ao seio do esquecimento: uma morte sem resistências, sem questionamentos inúteis, sem anseio de continuidade (dignidade quase impossível para humanos). A morte aqui é apresentada como evento da vida e se é verdade o que diz Carner, que toda arte é arte por nos ensinar a morrer, encontramos mais um atributo presente nesta peça que a torna imortal. A maioria de nós vive esquecidos da morte: como se ela não fosse conosco. A boa arte no entanto nos apresenta o verso: a vida entendida como perda e não como um somatório de coisas que devem ficar eternizando essa composição que um dia respondeu por um nome próprio e que como as demais coisas no universo deve passar.


Esquecidos da morte os homens deslembram-se da arte que morre em silêncio sem que a maioria se dê por isso. Em seu túmulo, as instalações e performances dançam um ritmo fugidio feito de som e fúria (desses nos entram violentamente pela janela e por meio das tantas fontes de ruído atuais) que em breve dará lugar a outra expressão igualmente irrelevante. A arte é um cisne ferido de morte que em sua dignidade não se recusa a passar.


Por Pedro Gabriel

(Fonte: http://lituraterre.com/2010/12/11/a-morte-do-ciste-a-morte-da-arte/)

Anna Pavlova (1881-1931) - Decidiu que seria bailarina aos oito anos de idade. Nomeada primeira bailarina depois de dançar O Lago dos Cisnes. Era uma bailarina lírica, com belos movimentos de braços e uma vivacidade única. (BOGÉA, Inês. Contos do Balé. São Paulo: Cosac Naify, 2007)

"Deus dá o talento, mas é o trabalho que transforma o talento em gênio."








A arte de surpreender...



A arte de fazer sorrir...



"No homem, escreve M. Sahlins, as mesmas motivações intervêm em diferentes formas culturais, e as mesmas formas fazem intervir motivações diferentes. Na ausência de correspondência invariável entre caráter da sociedade e o caráter humano, não poderia existir aí determinismo biológico."
(LE BRETON, David. A sociologia do corpo. Tradução de Sonia M.S. Fuhrmann. 6.ed. - Petrópolis, RJ: Vozes, 2012)


quinta-feira, 25 de julho de 2013

Disciplina para bailarinas




A disciplina ajuda na educação social, artística e humana, portanto é necessário que o aluno siga princípios básicos de comportamento, perfeitamente lógicos e condizentes com o ensino e a prática da dança:
- Pontualidade: obedecer rigorosamente ao horário das aulas.
- Respeitar o término da aula anterior a sua, sem entrar na sala.
- Procurar entrar na sala antes do professor.
- Aproveitar os minutos antecedentes da aula, para se aquecer ou recordar algum movimento.
- Estar totalmente concentrado e com toda atenção necessária durante a aula, esquecendo-se de quaisquer outras coisas. É imprescindível toda a concentração e seriedade para que se possa trabalhar com dedicação e persistência.
- Justificar sempre as faltas e os atrasos.
- Escutar e conscientizar-se de todas as correções e explicações, adotando sempre uma postura elegante e concentrada dentro da sala de aula.
- Apresentar-se sempre asseado e corretamente uniformizado. Quanto às meninas, prender bem os cabelos em coque, com rede e muitos grampos (para não soltar). Caso use algum enfeite no coque, prendê-lo bem firme também.
- Perguntar qualquer dúvida que tiver ao professor, dentro ou fora da sala. Assim como o aluno tem seus deveres, tem também os seus direitos, que devem ser respeitados, ouvidos e solucionados.
- Dentro de sala deve reinar o espírito de união e coleguismo, deve-se evitar críticas, conversas paralelas e risos fora de hora.
- Não esperar ser cobrado por quaisquer deveres.
- Não falar muito alto e não correr dentro da Academia.
- Não mascar chicletes, nem chupar balas na aula, porque pode ser fator causador de desconcentração, pode acontecer um acidente ao engoli-los, e também por motivo de estética.
- Não usar jóias ou bijuterias na sala de aula, porque a aluna pode machucar-se (rasgar a orelha, cortar-se com pulseiras ou anéis, etc). Pode ainda tirar a atenção pelo barulho do balançar de pulseiras e, além disso, cortar as linhas de braços e pescoço.
- Levar objetos de valor ou dinheiro para dentro da sala de aula, prevenindo-se de uma possível perda.
- Ajudar a manter a Academia sempre limpa e saudável, sentir que ela é a sua “segunda casa” e como tal deverá resguardá-la com asseio e carinho.
- Procurar ser um bom aluno na escola, pois o tempo bem distribuído não interfere negativamente em aulas tais como: natação, ballet, inglês, piano, etc.
- Encarar a Dança como um prazer, como um bem que você faz a seu próprio corpo e mente, esforçando-se a cada aula para que o seu desenvolvimento seja cada vez melhor.
- Não desanimar diante dos obstáculos, ir sempre em frente, com persistência e esforço, pois querer é poder.
- Fazer e renovar sempre o seu currículo no Ballet, organizando todo o material em um caderno ou pasta, tais como: gravuras, reportagens, fotos, boletins, provas, certificados, etc

(Fonte: internet)

quarta-feira, 24 de julho de 2013

A vida não é um mar de rosas - Rocky Balboa

Você cresceu bem e maravilhoso
Foi ótimo observar
Cada dia era como um privilégio
Então, quando chegou a sua hora de se tornar um homem, e tomar seu lugar no mundo 
Foi o que fez.
Mas com o passar do tempo você mudou.
Deixou de ser você.
Deixou as pessoas apontarem para sua cara e dizerem que você não é bom.
E quando as coisas ficam difíceis, você começa a procurar alguém para culpar…
Como uma grande sombra.

Deixe-me te dizer algo que você já sabe:
O mundo não é um mar de rosas.
É um lugar maldoso e sujo, e não importa quão durão você seja…
Ele te deixará de joelhos e te manterá assim se você permitir.
Nem você, nem eu, nem ninguém baterá tão forte quanto a vida.
Mas isso não se trata de quão forte pode bater.
Trata-se de quão forte pode ser atingido…
E continuar andando…
Quanto você pode receber e continuar seguindo em frente.
É assim que a vitória é conquistada!
Agora, se você sabe seu valor, vá e conquiste o que você merece.
Mas deve estar preparado para ser atingido…
E não ficar apontando para os outros dizendo…
Que não está onde queria por causa dele, ou dela ou de qualquer um…
Covardes fazem isso, e você não é!
Você é melhor que isso!

(Discurso do filme Rocky Balboa para o seu filho)